2008.10.13 媒體藝術class
上週張嬋如老師在課堂上與我們分享討論的一段影片，這是黃明川導演花了十年的時間，默默的拍攝台灣九○年代的前衛藝術家，記錄他們創造和生命的歷程，並在公共電視播放一季十四集的藝術紀錄片節目【解放前衛：台灣九○年代前衛藝術家】！雖然因時間有限，我們只先看了「許拯人」的影片，但在這次的課堂中，我也發現了其中許多寶貴及令人省思的東西。
就像黃明川導演，之前我對他真的很陌生，但現在不得不佩服他，在這政爭自私不斷的世界裡，竟還會有人憑著自己對藝術的狂熱與喜好，全憑一己之力，且無任何國家或民間單位的財力奧援，憑著自己的毅力，持續記錄了十年之後，總結出十四位前衛藝術家出來。
許拯人---在台灣的裝置藝術家中，似乎很少有人以" 光"作為創作素材，尤其又是很難掌控的霓虹燈管。這支影片裡有他最重要的四件作品，從日本福岡裝置展、三峽"白雞山莊"危樓裝置、淡水竹圍"車禍"汽車裝置，到新竹南寮海邊的提防裝置。這些作品，皆巧妙地傳達出他對事物"當下狀態"的哲學思考。 1. 日本福岡裝置展"出
●入"：在運河上建個巨大的鳥籠，用攝影記錄鳥群多個時段飛入的情形，當我們看到時，雖然看似鳥被關在籠裡，但其實是自己把自己關了起來，人在現實生活中，何嘗不是這樣呢？ 2. 三峽"白雞山莊"的危樓-『一種比詩準確的幻覺』與淡水竹圍"車禍"的肇事車--『面對面也許不是最好的姿勢』：皆屬於已經受創過而改變原來面貌的事物，甚至無法再被還原。許拯人巧妙的將這些物體的"改變前"和"改變後"，應用霓虹燈管將他們"畫"出來，同時在黃昏與黑夜中依次變化、閃閃發光，讓人們看到了從"出事前"快速變成"出事後"再變回"出事前"的反覆過程。這種一個物體在同一個時空表現出兩種"存在"狀態，在黑夜中遠遠看來不僅有超現實的冷冽，並且質疑了台灣社會變遷本質上的虛幻與失真感。 3. 除了表現事物存在狀態思考的命題外，他也將霓虹燈閃爍的特性作為表現的素材。新竹南寮的作品『第二陣風』，藉由上百個電風扇，用霓虹燈閃爍的特質表達電風扇轉動出"風"的意象。遠遠看來，此意象竟造成一種視覺上的錯覺，提防上被裝置的建築物在上百個閃爍霓虹燈管不規則的運動下，造成建築物抖動搖晃的效果。許拯人運用霓虹燈在社會中的"不真實"的裝飾特性，巧妙的應用造成真實事物的"不真實"感，如同一位神奇的魔術師一樣，將我們習以為常的事物，重新表達出它們新的存在意義來，令人們感到驚奇不已。
此外，更讓我驚訝的是，許拯人原走船當貨輪船員多年，他雖愛上了海，但他更愛藝術。他也曾在紐約學習寫實繪畫，不過，很快地就迷上了抽象藝術中無言的自由與開闊。由於自身詩文學的涵養、又舶遊過五洋四洲，許拯人於意涵指涉上容許觀眾無垠的想像與解釋。他喜愛公共場域所暗含的社會意義，尤其青睞以霓虹燈擴散出來的冷感，來抒發當代人關想世界的特質。
http://www.pts.org.tw/~web02/art/p8.htm
此外，更讓我驚訝的是，許拯人原走船當貨輪船員多年，他雖愛上了海，但他更愛藝術。他也曾在紐約學習寫實繪畫，不過，很快地就迷上了抽象藝術中無言的自由與開闊。由於自身詩文學的涵養、又舶遊過五洋四洲，許拯人於意涵指涉上容許觀眾無垠的想像與解釋。他喜愛公共場域所暗含的社會意義，尤其青睞以霓虹燈擴散出來的冷感，來抒發當代人關想世界的特質。 http://www.pts.org.tw/~web02/art/p8.htm
